GLOSARIO
· Declinación: viene
a ser una etapa de decadencia, declive, descenso, donde se pierde importancia
progresiva de una cosa.
· Metamorfosis: es
la transformación, los cambios que sufre una cosa en un tiempo determinado.
· Querella: es
la disputa o lucha que da una cosa frente a algo.
· Emanado:
viene a ser el acto producido o el resultado de una acción.
· Encaminar: es
orientar y da rumbo a alguna cosa.
· Emergiendo:
surgido, brotando o naciendo.
· Aviva:
acelera o apresura una acción.
· Cavilación:
viene a ser la preocupación, reflexión o meditación frente a una situación determinada.
· Doblegar: es
el acto de someter a algo o a alguien con un fin determinado.
· Trivial: es
cuando algo no tiene importancia, es insignificante, baladí.
INTRODUCCIÓN
A lo largo del tiempo los medios de
comunicación han ido pasando por diferentes etapas, tiempos de auge como
también de declinación. En uno de los
casos se ha visto que han sido presa del sistema, y han logrado manipularlos
para obtener fines diferentes para los que fueron creados. Pero a pesar de
todos los tropiezos por los que los medios de comunicación han ido sufriendo en
el transcurso, no ha cesado la lucha para que estos cumplan su verdadera función.
La radio ha sido presa de esta metamorfosis,
en unas ocasiones usada con propósitos ajenos para la que fue creada, y no para
actuar como pieza mediadora y hacedora de dialogo. En esta querella, la radio
ha ido dando lucha sin descansar y ha tenido como mejor arma la creatividad, obteniendo
como resultado la aceptación por parte de los oyentes, llegando día a día a más
personas, a lugares más lejanos al que otros medios no tienen acceso y/o
alcance, donde la radio no sólo sirve para transmitir sino también para
escuchar. La creatividad ha ayudado a que sea posible la aceptación de las
personas a partir de que sus contenidos han sido los apropiados haciendo que
los oyentes se sientan identificados con ella. Es por tal motivo que se esta pasando
de informar a lograr una comunicación, comunicación productiva, cuya necesidad es generar
debate y construir propuestas que la sociedad demande para que se sienta
escuchada y sentir que forma parte de esta serie de transformaciones.
La radio presenta una falta de creatividad y
esto se ve reflejado en los contenidos que este medio transmite, que en su
mayoría son monótonos y copiados. A esto se incluye el tiempo y contexto,
tiempo que conforme transcurre viene trayendo nuevas necesidades, y contexto
pues porque existen comunidades aun se encuentran aisladas, ignoradas y
pareciera que son invisibles, sin embargo estas necesitan ser escuchadas y con
mayor razón ahora que se lucha por una inclusión social.
EN BUSCA DEL ESLABÓN PERDIDO DE LA RADIO: LA
CREATIVIDAD
La creatividad en la radio no tiene límites,
ni barreras. Esta viene a ser la llave del éxito, pues su característica es que debe
originar un producto nuevo, y todo lo que este a su alcance es valido, como los
sonidos emanados por la naturaleza, sonidos creados, voz, música, efectos, etc.
Pues todo depende de la originalidad del radialista y como este lo emplee. La
creatividad como facultad de creación de nuevos proyectos e ideas se ve ligada
a la imaginación. Hoy en día lo que la radio busca es crear imágenes, generar
emociones, estimular los sentidos; la radio encamina nuestra vida, así mismo se
convierte en fiel compañera y esta con nosotros en momentos de soledad, alejando
nuestras penas, y emergiendo alegrías. La radio dibuja nuestros sonidos
cotidianos y despierta los imaginarios. La creatividad ayuda por facultad
imaginativa, basándose en el proceso de creación de un producto; y para que sea
calificado como creativo debe ser considerado como producción de cosas nuevas y
valiosas. La creatividad surge de la combinación de los elementos a la hora de
crear el producto, de esta manera se da nuevas formas que la audiencia reconoce
y crean un impacto afectivo a través del proceso innovador de su combinación.
La radio ha olvidado no sólo los contenidos,
sino los métodos creativos con los que se presentaba la información de
actualidad de manera sencilla y en directo, es decir de una manera más fácil y
económica, es por ello que especialistas e investigadores del medio vienen revelando
la crisis creativa por la que esta pasando la radio. En la radio existe cierta
monotonía creadora, la cual implica la existencia de una especie de
estancamiento, no sólo en cuanto a audiencia sino también en la programación y
en los productos que se ofrecen.
Ha pasado tiempo sin ver un cambio sustancial
y una renovación estructural, son muchos años sin lograr una recuperación que
potencie la dimensión creativa. La radio en los años ochenta y especialmente en
los noventa perdió su mayor potencialidad, su dimensión expresiva, esa manera
de trabajar radio, la radio como medio de expresión, aquella que se encargaba
de proporcionar una nueva experiencia. A partir de ese momento, la radio se ha
convertido en un parlante que perdura en el tiempo, algunas veces sin sentido
que obliga al oyente a escuchar resultados sin sentidos. La radio se ha
transformado en un medio monótono, que ya no tiene mucho que darnos, y lo poco
que nos da es simple eco.
La escasa audiencia viene a ser el resultado
de la falta de creatividad. Cada vez son menos los jóvenes, la audiencia
infantil y los mayores, que se sienten atraídos por este medio, por un radio
que les estimule, un medio que no les interese, que no exprese, carente de
vivencia, de ilusión, que no les permite soñar. La falta de audiencia comienza
a ser de gran preocupación, datos dan a revelar que audiencias jóvenes no
sienten apego frente a este medio, sin embargo en la temática musical se ve una
ligera subida, aunque esto termine siendo porcentajes bajos; en este caso, qué
se podría hacer, a quién culpamos; si no
puede atraerles una radio que no hable su lenguaje, no trata sus
asuntos, sus temas. Esto se debe a que la radio que escuchamos es una radio
diseñada en antaño, una radio carente de creatividad.
Los elementos que se emplean en la radio como
sonidos, voz, efectos, música y hasta el mismo silencio, para la creación de
nuevos productos han sido olvidados por dar prioridad a la transmisión de otros
mensajes, concebida como un medio de información periodística, un puente
simbólico de acercamiento y comunión entre personas, un altavoz de noticias,
novedades musicales y publicitarias. La información transmitida no es mala, lo
que pasa es que cuando no va acompañada de expresividad en la recreación de los
hechos, estos vuelven fríos a los datos, hacen que se pierda interés y rechazo
de los oyentes. Narrar la historia hace que el público se sienta identificado
con lo que escucha, aviva la aparición de emociones por lo tanto permite la cavilación
respecto la utilidad de esa información.
El oído nos lleva a un mundo imaginario dónde
existe la libertad de crear escenarios, asimismo existe la posibilidad de
experimentar situaciones sin tener que estar presentes, y es que todo esto se
da tan sólo con escuchar sonidos y haciendo uso de la imaginación. Los
antecedentes del radiodrama lo encontramos en los experimentos realizados en
Europa, ya que ahí se consideró algo más significativo que un simple aportador
de cultura que atrapó la atención del público intelectual. En América Latina
aparecieron con carácter experimental, años después perdieron terreno
frente al crecimiento de la
radiodifusión comercial.
Todo lo que se encuentra en nuestro en torno
son sonidos conjuntamente no existe ente alguno que no produzca sonido. Camacho (2006, p.83) sostuvo que “todo lo que nos rodea son sonidos, pero el radioasta los ve
poéticamente y a partir de ellos estructura su obra desde su particular punto
de vista […], pero el radio arte se nutre como si fuera un vampiro, absorbiendo
la sangre de su víctima: el radioyente, sin cuya voz y oído, sería imposible
transformar la realidad”. El radio arte tiene la facultad de construir relatos
a partir del uso de las herramientas del lenguaje sonoro, asimismo innovar,
crear situaciones aun no experimentadas por los oyentes. Los radialistas tienen
el deber de no dejar que la radio sea desplazada por las nuevas tecnologías y
al contrario, se debe doblegar a la tecnología para que esta forme parte de las
transformaciones y se produzcan contenidos más creativos.
La tecnología hoy en día se presenta de
manera acelerada, y va trayendo como consecuencia que las audiencias se vuelvan
más exigentes. En la actualidad, a la radio no le queda de otra más que
seguirle los pasos al impacto tecnológico e ir dejando de lado métodos
analógicos por instrumentos digitales; este cambio es todo un reto puesto que
implica adecuarnos a él y sobre todo a insertar nuevos contenidos y presentar
productos mejor elaborados para así brindarle un mejor servicio al oyente.
AL FINAL DEL
HORIZONTE: LA INCLUSIÓN
La radio
busca fomentar la inclusión, la integración, la participación, el desarrollo de
la voz propia y la puesta en valor de la diversidad en palabras, logrando de
esta manera fortalecer sus vínculos sociales. La labor de la radio viene siendo
escuchar a las audiencias sin acepción alguna, de esta manera lograr el
dialogo, estar al corriente de sus inquietudes y sentir que su voz sea
escuchada por diferentes rincones, y es que la radio no solo debe hacer que los
oyentes formen parte de ella, sino también que la radio forme parte de ellos.
Merayo (2007, p. 209) sostuvo que “Las radios
se fueron creciendo y a su vez tecnificando, cubriendo mayor territorio y mejorando
su sonido […]. Los movimientos sociales y políticos va a influir de una manera
u otra en el desarrollo de la radiodifucion: unas transformaran, otras se
fusionara y algunas constituirán cadenas radiales.”
En la región
la culturas llevan cierto grado de parentesco, por ende se dice que son
culturas hermanas, con muchas similitudes, costumbres complementarias y
carencias parecidas. Pero a pesar de las muchas similitudes la radio aún no
termina de dar a las comunidades lo que estas demandan, y satisfacer estas
necesidades es la labor del radialista. A esta problemática se suma la lucha
contra el sometimiento por parte del sistema, que busca manipular al medio con
fines diferentes al que fue creado.
En el Perú
los medios venían siendo controlados por los gobiernos, decían actuar como sus
defensores, hablando a medias lo que se venia dando en la política peruana de
ese entonces. La ambición de querer tener más que el otro dio lugar a enormes
monopolios financieros, aquellos no tardaron en llegar a la radio transmitiendo
a través de la programación con contenidos comerciales y triviales. Todo esto
ha llevado a formar un caos social producto de la fragmentación. La fragmentación
es más que cierta, pocos eran los que elevaban su voz para luchar contra esto,
pero apenas son percibidos son desaparecidos.
En los años
noventa, época del terrorismo los peruanos nos encontrábamos en un momento de
crisis y miedo, teníamos libertad de expresión pero lamentablemente no servía
de nada porque no éramos escuchados. Si algún ente sí consiguió producir eco y se hizo escuchar
fue la Coordinadora Nacional de Radio (CNR), que defendió la vida por encima de
todo, a través de sus programas, nunca se dejo doblegar y mucho menos intimar
por aquellos momentos trágicos que atravesábamos, y de manera contraria siempre
se pronuncio a favor de los derechos, denunciando todo tipo de violaciones por
parte de grupos terroristas y hasta el mismo estado. La CNR se encarga de
conservar comunicadas a estas radios, de esta manera les permite unir fuerzas
para que de esta manera los contenidos radiales lleguen en forma clara y sus
mensajes ayuden con la solución de sus demandas y el progreso de su comunidad.
Radio Cutivalú, San Sebastian entre otras radios, a través de experiencias
radiales lucharon a favor de incluir a los grupos y comunidades que se encontrarban aisladas,
estas luchas fueron innumerables. Con esto se demostró que los retos son altos
pero con el esfuerzo y el apoyo de la población puede lograrse lo inimaginable
y asi poder lograr estas experiencias radiales.
| Pobladora participando, experiencia radial "huellas en la arena" |
Las radio al
interior del país luchan por informar y comunicar contenidos que sean propios
de su comunidad, ya que los que vienen transmitiendo vienen desde el Herartland
y algunos se sus contenidos no es de interés para las comunidades lejanas que
presentan otro tipo de necesidades. Los radialistas intentan llevar la radio al
publico y de esta manera hacer que sean la voz tras el micrófono, y es
justamente aquí donde se logra que las comunidades se sientan identificados
conel medio. Comunicar es hacer común algo y en las comunidades a través de la
radio se busca hacer común intercambiar ideas, propuestas y hacer el dialogo
para que de esta manera hagan sentir su voz y a su vez presentar propuestas de
soluciona sus necesidades.
CONCLUSION
La radio enfrenta las diferentes
transformaciones que van teniendo las comunidades y a esto se suma el avance tecnológico;
este medio además lucha día con día para conseguir la democratización y de esta
manera permita que los países crezcan equitativamente y con inclusión social. El
fin optimo de la radio es hacer dialogo, alcanzar la verdadera comunicación para
que estas comunidades sientan su voz y sientan que son realmente escuchadas.
Los que los radialistas deben hacer es producir acciones de socialización y descentralización,
ejecutar un proceso el cual las personas y sus organizaciones puedan ser, hacer
y decidir por sí mismas. De esta manera contribuyan por el desarrollo de sus
comunidades, pero aquel trabajo debe ser en conjunto ya que no son unos cuantos
los que demandan necesidades, sino son comunidades enteras las q piden agritos
el progreso. Gran parte de esta labor le pertenece al radialista que con ayuda
de su creatividad lograra que la radio sea el medio de mejor alcance, se
difundan las propuestas y se planteen mejor las soluciones que el pueblo
demanda.
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